Es ist eine Arbeit, bei der man die Gedanken gleiten lassen kann.

Auf dem Balkon Blumen pflanzen (c) Susanne Haun

Ich beschäftige mich immer noch mit dem Futurismus; ich habe viel darüber gelesen und muss ersteinmal sortieren und für mich interpretieren was das Gelesene bedeutet. Der Futurismus setzt sich mit der zur damaligen Zeit neuen Geschwindigkeit und Bewegung auseinander. Umberto Boccioni schreibt, dass sie der Lyrische Ausdruck der mordernen Lebensauffassung ist. Er will den Begriff des Raumes mit dem der Zeit vereinen. Und er will das auch in seinen Skulpturen und Bildern darstellen.

Orange Blüte 17 x 22 cm Tusche auf Bütten (c) Zeichnung von Susanne Haun

Was ist unsere heutige moderne Lebensauffassung? Die mediale Welt? Sie birgt auch Geschwindigkeit, schnelle Schnitte, schnelle Informationen. Wie kann ich unsere heutige Lebensauffassung, wenn ich sie dann charakterisiert habe, in meinen Zeichnungen zeigen?

Orange Balkonblumen – Zeichnungen von Susanne Haun

Der kardinalrote Druck ist perfekt geworden (c) Susanne Haun

Mit der zweiten Platte stelle ich die Gerbera ganz in den Vordergrund. Ich wähle Kardinalrot aus. Schon alleine die gewischte, rote Platte gefällt mir sehr gut. Eigentlich könnte ich sie in einem Objektrahmen nach Ausdruck der gesamten Drucke ausstellen Bei den weiteren Drucken will ich mit Farben spielen. Ich freue mich schon darauf; durch die Ausstellungen, die jetzt anstehen, wird es wohl noch zwei, drei Wochen dauern, bis ich wieder nach Bethanien kommme aber ich behalte die Platten in einem Teil meines Kopfes.

Gerbera 15 x 30 cm Aquatinta Radierung von zwei Platten (c) Susanne Haun

Im August erscheint mein Buch “Die Kunst der Radierung” im Edition Fischer Verlag. Der eigentliche Erscheinungstermin war Mai aber es wird sich bis August hinziehen, bis das Buch in die Läden kommt. Nichtsdestotrotz kann das Buch hier bei Amazon schon vorbestellt werden

Eine zweite, rote Platte für die Gerbera – Radierung von Susanne Haun

Ich nahm meine Zeichnung von der Gerbera (siehe hier) und eine 15 x 30 cm große Zinkplatte mit. Bevor ich von Reinickendorf nach Kreuzberg aufbrach, besprach ich mit meinem Lektor die letzten Änderungen zum Layout von meinem Buch “Die Kunst der Radierung” im Edition Fischer Verlag. Der eigentliche Erscheinungstermin war Mai aber es wird sich bis August hinziehen bis das Buch in die Läden kommt. Nichtsdestotrotz kann das Buch hier bei Amazon schon vorbestellt werden. Ich bin begeistert vom Buch! Der Lektor und die Layouterin haben sehr gute Arbeit geleistet.

Gerbera – 15 x 30 cm (c) Aquatinta Radierung von Susanne Haun

Ich mag schon den Weg nach Bethanien. Das Bild der Stadt verändert sich je mehr ich vom Außenbezirk in Richtung Stadt fahre. Ein bißchen ist es wie Urlaub. Die Werkstatt war trotz der 30° voll und es war wichtig zu bedenke, dass das Eisen-III-Chlorid durch die Hitze geringere Ätzzeiten hat. Für eine ungeduldige Frau wie mich – perfekt!

Ich genoss so die Stimmung, dass ich erst mit dem Fotografieren begann, als die Strichätzung schon fertig war und ich mit der Aquatinta begann. Die Fotos steigen also beim Abdecken der bestäubten Platte ein.

Linien der Gerbera – Radierung von Susanne Haun

Es gibt einiges rund um die Ausstellung zu berichten:

Wir haben uns sehr gefreut, als wir vom ibis Hotel Berlin Airport 2 Gutscheine für jeweils 2 Übernachtungen inklusive Frühstück im ibis Hotel Berlin Airport und im Grand City Central Hotel Berlin und ein Frühstück für zwei Personen im ibis Hotel Berlin Airport für ein gemeinsames Preisausschreiben erhalten haben. Die Gutscheine sind bis März 2014 einlösbar, so können die Gewinner in Ruhe planen, wann sie nach Berlin kommen möchten.

Gewinne für die Verlosung des Preisausschreibens – Hommage Berlin Tegel gesponsort vom ibis Airport Hotel Berlin

Von Frank Koebsch und mir werden drei “Kleingewinne” hinzugegeben, einmal das Buch “Mit Tusche zeichnen und kolorieren” im Edition Michael Fischer Verlag (hier bei Amazon) und zweimal Buch “Sternzeichen” im curach-bhan Verlag (hier bei Amazon). Natürlich signieren wir die Bücher für die Gewinner.

Beantworten Sie die Frage:

Wer ist der Architekt des Flughafens Berlin Tegel Otto Lilienthal?

Senden Sie mir die Lösung mit ihrer vollständigen Adresse einfach per Mail an info@susannehaun.de oder per Postkarte an meine Anschrift.

Der Rechtsweg ist ausgeschlossen; alle Lösungen ohne Adresse werden nicht berücksichtigt.

Sie können auch während der Ausstellung in der Humboldt Bibliothek ein bereitgelegtes Gewinnkärtchen ausfüllen und in den vorgesehenen Gewinnkasten stecken.

Die Gewinner werden nach der Ausstellung unter Ausschluss der Öffentlichkeit ermittelt und schriftlich mit den Gutscheinen benachrichtigt. Bei schriftlichen Einsendungen ist das Datum des Poststempels maßgebend.

Der Einsendeschluss ist das Ende der Ausstellung in der Humboldt – Bibliothek also dem 30.06.2012. Bei schriftlichen Einsendungen ist das Datum des Poststempels maßgebend. Die Preisträger benennen wir am 06.07.2012 wir hier und auf unserem Blog http://berlintegel.wordpress.com/.

Der Nordberliner berichtete vorigen Mittwoch über unsere Ausstellung. Hier zeige ich euch einfach den Artikel.

Nordberliner 16.Mai 2012

Wir haben unter den für unsere Ausstellung vorgesehenen Werken eine Auswahl aus unserem gemeinsamen Projekt getroffen, die wir exklusiv mit einer limitierten Auflage je 50 und 4 e.a.’s anbieten. Jedes Foto und jeder Druck ist nummeriert und handsigniert.

Der Verkaufspreis beträgt 50 € pro Druck. 

Werden drei Blätter als Satz erworben, bieten wir euch diese zu einem Gesamtpreis von 120 € zzgl. Porto an.

Außerhalb Deutschlands teilen wir euch die Preise zzgl. Versand- und Portokosten gerne mit.

Wenn ihr Interesse an einem Druck oder mehreren Blättern habt, sendet  Christiane Weidner, Susanne Haun oder Frank Koebsch eine Mail mit einer verbindlichen Bestellung.

FOTOGRAFIE Auswahl für die Edition von Christiane Weidner

RADIERUNG Auswahl für die Edition von Susanne Haun

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AQUARELL Auswahl für die Edition von Frank Koebsch

Die Drucke von den Original Aquarellen werden auf Hahnemühle FineArt InkJet Papier  Albrecht DIN A4 erstellt.

Limitierte Edition von Drucken und Fotos von S.Haun F.Koebsch und C.Weidner

Der Mars ist für mich voller Geheimnisse und spielt in vielen Science Fiction Storys in der Mitte des vorigen Jahrhunderts eine große Rolle. Als 12jährige las ich sehr gerne Robert A. Heinlein darunter auch “The red planet”.

Skizze Mars (c) von Susanne Haun

Drei  Kuben habe ich letzten Freitag grundiert und auf diesen drei Kuben möchte ich drei Planeten zeichnen.

Heute morgen dachte ich dabei, dass es gut wäre, die Skizzen auf besserem Papier zu zeichnen. Schon Anfang des Jahres hatte ich einen Calligraphie Block von Lana der Größe 24 x 32 cm, 250 g/m² gekauft und ihn bisher nicht beachtet. Heute habe ich mich richtig gefreut, las ich die Linienschablone im Block fand.

Entstehung Kubus Mars 15 x 15 x 15 cm (c) Susanne Haun

Die Skizze half mir sehr beim Zeichnen auf dem Kubus.

Mars war auch gleichzeitig ein römischer bedeutender Gott. Der Planet Mars wurde nach diesem Gott benannt.

Mars – Kriegsgott und 4.Planet unseres Sonnensystems – Kubus Zeichnung von Susanne Haun

Boccioni, der Futurist (ich berichtete schon hier und hier  von Boccionie), schuf 14 Plastiken, in denen er versuchte, die absolute Bewegung darzustellen. Eine der Skulpturen von Boccioni wird auf dem italienischen 20 Cent Stück gezeigt.

Akelei 17 x 22 cm cm Tusche auf Bütten (c) Susanne Haun (2)

Bewegung ist sehr wichtig in einer Zeichnung und ich persönlich möchte auch in  meinen Stilleben Bewegung sehen.

So wie in der Akelei heute. Die Blüten sehen aus wie die Röcke von Ballett tänzerinen und haben für mich etwas sehr filigran elegantes.

Die absolute Bewegung und eine Akelei – Zeichnung von Susanne Haun

Mohn Ausschnitt aus 23 x 31 cm Tusche auf Bütten (c) Zeichnung von Susanne Haun

Ich bin der Meinung, dass eine gute Arbeit immer die Seele des Künstlers zeigen sollte. In jedem Bild geht etwas von uns hinein. Nur so sind auch die Bilder eines Künstlers eindeutig zuzuorden.

Ich zeige ausschliesslich die Bilder mit Seele, die anderen sind Zeichenübungen und kommen in den Papierkorb.

Mohn und das Geheimnis der Seele – Zeichnung von Susanne Haun

Schönheit und Dummheit auf eine Stufe zu stellen ist aus meiner Sicht schlichtweg dumm. Noch dazu wandelt sich über die Jahrhunderte das Schönheitsbild und ist noch dazu auch abhängig
von der Gesellschaftsform.

Niederneuen Dorfer See 30 x 40 cm Tusche auf Bütten (c) Zeichnung von Susanne Haun

Gezeichnet habe ich heute etwas ganz anderes! Die Schönheit des Nieder Neuendorfer Sees in Berlin Reinickendorf. Dieses Wechselspiel zwischen Natur und Stadt, was Berlin ausmacht, ist für mich auch ein Grund, meiner Geburtstadt treu zu bleiben.
Da es sehr kalt dort war, habe ich nur drei 30 Sekunden Skizzen gezeichnet.

Die große Zeichnung entstand zuhause, ich weiss noch nicht, ob sie fertig ist. Das entscheide ich im Verlauf der nächsten Tage, in denen ich sie immer wieder anschaue.

Am Nieder Neuendorfer See und die Schönheit – Zeichnungen von Susanne Haun

Es ist mit einem Stück bemalter, sehr guter Leinwand eingeschlagen und hat von der selben Leinwand ein Lesezeichen zwischen den Seiten. Die Widmung ist vom 21.10.1981, “Zur Erinnerung an einen ehemaligen Schüler” heißt es gleich vorne.

Buch Das Bildnis des Dorian Gray (c) Foto von Susanne Haun

Wie viele Geschichten könnte der geneigte Autor oder Zeichner aus diesem Satz entwickeln!

Das Buch ist der Klassiker “Das Bildnis des Dorian Gray” von Oscar Wilde.

In der Vorrede schreibt Wilde hintereinander Sätze zur Kunst. Der Roman ist von 1891 und ich finde es ausgesprochen interessant, wie sich unsere Definition von Kunst geändert hat.

Da gibt es zum Beispiel den Satz
“Kunst offenbaren und den Künstler verbergen ist das Ziel der Kunst.”
Ich glaube, keiner widerspricht mir, wenn ich sage, das dieser Satz heute nicht mehr der Wahrheit entspricht.

Auch sehr interessant fand ich das Gespräch zwischen dem Künstler Basil und Lord Henry Wotton über die Idee an sich.
Die Idee wird nicht der Kunst zugeordnet sondern auf Politik, Soziologie und Metaphysik bezogen!
Dabei sprachen wir erst gestern (siehe hier), dass die Idee das Wichtigste in der Kunst ist!

Oscar Wilde (c) Susanne Haun (2)

Fotos gab es zur Zeit Wildes nur wenige und die wenigen die es von Wilde gabe sind von den Künstlern der Welt immer wieder und wieder neu dargestellt worden.
Und trotzdem hatte ich das Bedürfniss, Wilde festzuhalten und ihn mit Linien zu erforschen.
So entstand heute mein Sinnbild von Oscar Wilde.

Ich habe bei den drei hier abgebildeten Fotos immer wieder überlegt, wann ich aufhöre, wann das Portrait fertig ist. Ich habe mich entschlossen, dass das mit dem roten Hintergrund das Fertige ist.

Ein Buch mit Charme oder Oskar Wildes Dorian Gray hat mich gefunden – Zeichnung von Susanne Haun