Steinbock und Waage – Aquarelle von Susanne Haun

Die Ausstellungseröffnung Sternzeichen in der Galerie Faszination Art läuft zur Zeit und wer Lust hat, kann vorbei kommen.

Steinbock 25 x 25 cm (c) Aquarell von Susanne Haun

Galerie Faszination Art
Ansprechpartner: Karsten Peters
Frahmredder 16 22393 Hamburg Germany
phone: +49(0) 40 / 53 25 39 16
mobil: +49 (0) 172 / 51 61 869

Ich habe am Freitag zu meinem Aquarellkasten gegriffen und mit Mischtönen Steinbock und Waage gemalt.

Steinbock 25 x 25 cm (c) Aquarell von Susanne Haun

o.T. 20 x 20cm (c) Leinwand von Susanne Haun

Waage 25 x 25 cm (c) Aquarell von Susanne Haun

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Farbkonzepte – Bericht von Susanne Haun

Seit Jahren quäle ich SchülerInnen mit Farbkarten.

Zu Weihnachten schenkte ich meinem Patenkind Fabian einen Aquarellkasten und nun zu Ostern erklärte ich ihm die Farben in seinem Kasten.

Marie Claire Feltin, eine mir bekannte Künstlerin (wir stellten 2005 zusammen aus, siehe hier), bezeichnete die Verwendung der Mischfarben in Bildern als “die Raffinesse der Farben” und genau das ist es auch.

Ein schönes Violett (c) Foto von Susanne Haun (19)

Mit der Farbkarte kann Fabian nun z.B. Landschaften arbeiten und genau die Farben aus der Tabelle heraussuchen, die er benötigt. Wir haben uns Fotos angeschaut und er hat dann die Farbtöne zu den Fotos herausgesucht.

Treffen der Auswahl blau (c) Foto von Susanne Haun (2)

Auswahl blau und rot (c) Foto von Susanne Haun

Erstes Mischkaro (c) Foto von Susanne Haun (4)

Sechs mal Sechs Farben (c) Foto von Susanne Haun

Gemischt wird auf einem Teller orange und blau (komplementär) = grau (c) Foto von Susanne Haun (6)

Die Kästchen werden sorgsam ausgefüllt (c) Foto von Susanne Haun (7)

Rot und Blau = Lila (c) Foto von Susanne Haun (8)

Auf einem extra Blatt werden Helligkeitsstufen geübt (c) Foto von Susanne Haun (9)

Die Diagonale ist fertig (c) Foto von Susanne Haun (10)

Vier Rottöne (c) Foto von Susanne Haun (11)

Die Farbkarte füllt sich (c) Foto von Susanne Haun (12)

Auch die der Helligkeitsstufen (c) Foto von Susanne Haun (13)

von rot zu grün (c) Foto von Susanne Haun (14)

Gelb und Blau = Grün (c) Foto von Susanne Haun (15)

Bald ist die Farbkarte geschafft (c) Foto von Susanne Haun (16)

Noch zwei mal mischen (c) Foto von Susanne Haun (17)

Es muss sehr sorgsam gearbeitet werden (c) Foto von Susanne Haun (18)

Ein schönes Violett (c) Foto von Susanne Haun (19)

Mit der fertigen Farbkarte kann Fabian zu Hause gut Arbeiten (c) Foto von Susanne Haun (20)

Die Farbkarten, die nebenbei entstehen (c) Foto von Susanne Haun (21)

Fabian R. freut sich auf seine Farbstudie (c) Foto von Susanne Haun

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Die Newsletter von Gabi und die Verlosung eines Buches von mir – Susanne Haun

Gabi Stark  habe ich am Schloss Charlottenburg kennengelernt.

Sie hatte einen Malkurs bei Andreas belegt und ich habe Andreas begleitet. Siehe hier.
Einmal im Monat versendet Gabi ihren Newsletter, der Informationen zur Aquarellmalerei enthält.
Mehr über den Newsletter erfahrt ihr  hier auf ihrem Blog.

Gabi Stark bei der Arbeit fotografiert von ihrem Bruder

Oft schreibt sie in ihrem Newsletter über mich, wie auch dieses mal.

Und dieses mal haben wir uns auch etwas besonderes einfallen lassen:

Wir verlosen ein signiertes Buch “Mit Tusche zeichnen und kolorieren” mit einer kleinen Blütenzeichnung der Größe 10 x 10 cm von mir!

Gabi hat sich die Frage ausgedacht:

In welcher Stadt lebt und arbeitet  Susanne Haun (also ich )?

A Berlin
B Wien
C Paris

Um an der Verlosung teilzunehmen, schickt eine E-Mail mit der richtigen Antwort an:
info@susannehaun.de

Einsendeschluss: 31. Oktober 2011. Der Gewinner wird unter den richtigen Einsendungen von Susanne gezogen. (Der Rechtsweg ist ausgeschlossen.)

Hibiskus Vers. 1 - Zeichnung von Susanne Haun - Tusche auf Silberburg - 10 x 10 cm

Eine ausführliche Produktbeschreibung meines Buches erhaltet ihr einmal direkt beim Edition Michael Fischer Verlag (hier) oder bei Amazon (hier).

Kurzer Überblick über den Inhalt "Mit Tusche zeichnen und kolorieren" von Susanne Haun

Heute habe ich die Ruhe in meinem Atelier genossen, mir einen Blumenstrauß zur Freude gekauft und klein gezeichnet.

Hibiskus Vers. 1 – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Silberburg – 10 x 10 cm

Hibiskus Vers. 2 – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Silberburg – 10 x 10 cm

Hibiskus Vers. 3 – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Silberburg – 10 x 10 cm

Entstehung Hibiskus Vers. 1 – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Silberburg – 10 x 10 cm

Entstehung Hibiskus Vers. 2 – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Silberburg – 10 x 10 cm

Entstehung Hibiskus Vers. 3 – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Silberburg – 10 x 10 cm

Gabi Stark bei der Arbeit fotografiert von ihrem Bruder

Hibiskus – Foto von Susanne Haun

Hibiskus – Foto von Susanne Haun

Cover “Mit Tusche zeichnen und kolorieren” von Susanne Haun

Kurzer Überblick über den Inhalt “Mit Tusche zeichnen und kolorieren” von Susanne Haun

Zeitungsartikel Mittelahrbote von Ausstellung und kurze Buchvorstellung Kulturverein Mittelahr

Rote Blätter in der Sonne und die Villa Jaus – Zeichnung von Susannne Haun

Natürlich gibt es auch im Allgäu Kunst, zur Zeit wird in der Villa Jaus ein kleiner Teil der Sammlung Olbricht unter dem Titel “Welt-(er)-findung, zeitgenössische Photographie” gezeigt.

Villa Jaus - Foto von Susanne Haun

Thoams Olbricht zeigt schon seit 2010 Teile seiner Sammlung im me Collectors Room in der Augutstraße in Berlin. Ich habe es bisher noch nicht geschafft, sie dort zu betrachten! Olbricht sammelt nicht nur  Namen sondern entdeckt auch  gerne junge neue Positionen. Im Spiegel Artikel von 2010 gibt sich  Olbricht selbstbewusst:

“Ich habe eine Position und muss mich nicht positionieren.”

Man ist versucht, sich in der Villa Jaus auch in der Fotokunst zu üben - Foto von Susanne Haun

Die Ausstellung in der Villa hat mich aniemiert vor dem “Titelbild” Xteriors V 2001 – 2009 von Desiree Dolron mit der Kamera zu experimentieren. Es ist eine Serie entstanden, von der ich euch eines oben zeige. Es lohnt sich auf die Homepage von Desiree Dolron zu schauen, die Fotos sind für mich einfach fantastisch.

Gezeichnet habe ich natürlich auch! Das rot der Blätter im Herbst läßt mich zur blutroten Tusche greifen. Da ich selten im Urlaub alle Tuscheflaschen mitnehme, habe ich heute mit Aquarellgelb kombiniert.

Villa Jaus – Foto von Susanne Haun

Die oberste Etage der Villa Jaus – Foto von Susanne Haun

Man ist versucht, sich in der Villa Jaus auch in der Fotokunst zu üben – Foto von Susanne Haun

Schnell welken die gefundenen Blätter – Foto und Skizze von Susanne Haun

Ein einstmals rotes Blatt – Foto von Susanne Haun

Skizzen, Fundstücke und Prospekte – Foto von Susanne Haun

Und wieder der Blick aus dem Balkon – Foto von Susanne Haun

Der heutige Tag – Foto und Skizze von Susanne Haun

Rote Blätter – Foto von Susanne Haun

Ich habe meinen Arbeitsplatz auf dem Balkon eingerichtet – Foto von Susanne Haun

Motiv und Zeichnung von Susanne Haun

Rotes Blatt – Zeichnung von Susanne Haun – 24 x 17 cm – Tusche auf Bütten

Sollte Kunst erschwinglich sein? – Zeichungsminiaturen 15 x 10 cm von Susanne Haun

Conny Niehoff diskutiert in der 4. Blogparade ihre Frage “Sollte Kunst erschwinglich sein?”

Zur Zeit sind 83 Kommentare auf diese Frage zu vermerken. Die Frage ist brisant und birgt viel Zündstoff.

Wie kalkuliere ich persönlich die Preise für meine Zeichnungen?

Blauviolette Blume - Zeichnung von Susanne Haun - Tusche auf Bütten - 15 x 10 cm auf Hahnemühle Bütten

Ich gehe da zuerst einmal ganz pragmatisch heran:

Ich bin professionelle Zeichnerin von Beruf und verkaufe meine Zeichnungen zum Broterwerb.

Da sind dann also erstmal die Kosten, die jeden Monat anfallen, die Gemeinkosten:
Miete (inklusive Betriebskosten) für unseren Atelierladen (mit Präsentations- und Malschulbereich und Radierwerkstatt und Bürobereich), die dazugehörigen Versicherungen (Betriebshaftplflicht und Inhalt), Gasag, damit die Schüler und auch wir nicht frieren, Vattenfall, denn es werde auch Licht in unserem Atelier und auch die Kaffeemaschine braucht Strom.
Kosten für ein Kombi-Auto zum Transport der Bilder zu den zahlreichen Ausstellungen
Telefon und Internet für den Verkauf
Materialkosten – Papier, Pinsel, Farbe, Federn, Rahmen
Diese obigen Kosten teile ich mir mit Andreas Mattern – ein ganz großer Faktor unserer Ateliergemeinschaft, wir reduzieren die obigen Kosten schon auf die Hälfte!
Dann die Benzinkosten und Unterkunftskosten, wenn wir unsere Ausstellungen außerhalb Berlins bestücken und dort die Vernissagen bestreiten. Wenn Andreas und ich gemeinsame Ausstellungen haben, können wir uns auch hier die Kosten teilen.

Dann zeichne ich täglich, führe meinen Blog, telefoniere mit Galerien, lese Fachliteratur zur Kunst, schaue mir Ausstellungen in Museen und Galerien an, entwickle Verkaufsstrategien, Kontakte mit anderen Künstlern zum Austausch – mit anderen Worten – ich habe also zu tun – mein Stundenlohn.
Ach ja, Werbekosten, also Flyer, Postkarten, Kataloge usw., Anzeigen in Zeitungen, kosten auch Geld.
Künstlersozialkasse (Krankenkasse und Rentenversicherung), Umsatzsteuern und Einkommensteuern, Steuerberater …..

Engel - Zeichnung von Susanne Haun - Tusche auf Bütten - 15 x 10 cm auf Hahnemühle Bütten

Mit anderen Worten, ich muss also den Preis für meine Zeichnungen so kalkulieren, dass ich die festen Kosten erwirtschafte und auch noch soviel übrig habe, meine Miete zuhause und den Lebensunterhalt für mich und meinen Sohn zu bestreiten.

Dann habe ich Erfahrungswerte, wieviele Zeichnungen ich verkaufe, wieviele Aquarelle Andreas verkauft und was durch Andreas Dozententätigkeit in den Pott kommt.

Wir kalkulieren sehr knapp und bewegen uns im unteren Preissegment für Kunst, um unsere Kunst erschwinglich für ein breites Publikum zu halten. Wir möchten, dass unsere Kunst in viele Haushalte findet.

Das bedeutet aber immer noch, dass eine Zeichnung/Aquarell der Größe 15 x 20 cm von mir oder Andreas 150 Euro und eine Zeichnung/Aquarell der Größe 56 x 76 cm von uns 1.100 Euro inklusive Mehrwertsteuer kostet.

Wenn wir jeden Tag eine Arbeit verkaufen würden, könnten wir auch preiswerter sein – aber so ist es nicht. Wir verkaufen nicht jeden Tag eine Arbeit!

Mal geht das besser, mal schlechter aber wir schaffen es immer und ich möchte nichts anderes tun als meine jetzige Arbeit! Ich bin mit Leib und Seele Zeichnerin.

Das sind alles Überlegungen rein kaufmännischer Natur.
Zur Wert unserer Kunst an sich schreibe ich noch einen Beitrag, denn ich möchte nicht, dass mein jetziger Beitrag zu lang wird. Also! Die Fortsetzung folgt morgen!

Die kleinen Arbeiten gibt es im oder auf Passepartout mit Vita hinten, damit man immer weis, wen man sich ins Haus geholt hat - Foto von Susanne Haun

Conny Niehoff, Hanka und Frank Koebsch, Andreas Mattern und ich haben uns ein kleines Projekt zu diesem Thema ausgedacht.

Ab Ende Mai könnt ihr bei uns im Atelier K-02, Kurfürstenstr. 39, 12249 Berlin Lankwitz, Tel. 030 46 061 072 oder 0177 232 80 70 kleine Kunst kaufen. Wir haben zwei Kisten mit kleinen Arbeiten, in denen ihr Blättern könnt und Geburtstag- oder Hochzeitstaggeschenke für eure Liebsten kaufen oder euch einfach selber eine Freude machen könnt.

Die Preise für die Arbeiten in unseren Wunderkästen liegen zwischen 50 und 130 Euro. Ich sende euch auch gerne die Arbeiten zu, dann kommen nochmals 4 Euro Porto dazu. In der nächsten Zeit werde ich auch einen pdf Katalog von allen Arbeiten im Kasten erstellen, aber dafür brauche ich noch etwas Zeit

Arbeiten von Andreas Mattern, Susanne Haun, Hanka und Frank Koebsch und Conny Niehoff

Engel – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Bütten – 15 x 10 cm auf Hahnemühle Bütten

Blauviolette Blume – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Bütten – 15 x 10 cm auf Hahnemühle Bütten

Engel – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Bütten – 15 x 10 cm auf Hahnemühle Bütten

Blauviolette Blume – Zeichnung von Susanne Haun – Tusche auf Bütten – 15 x 10 cm auf Hahnemühle Bütten

Die kleinen Arbeiten gibt es im oder auf Passepartout mit Vita hinten, damit man immer weis, wen man sich ins Haus geholt hat – Foto von Susanne Haun

Arbeiten von Susanne Haun und Conny Niehoff – Foto von Susanne Haun

Arbeiten von Andreas Mattern und Hanka und Frank Koebsch – Foto von Susanne Haun

Arbeiten von Hanka und Frank Koebsch und Conny Niehoff – Foto von Susanne Haun

Arbeiten von Hanka und Frank Koebsch, Conny Niehoff, Andreas Mattern und Susanne Haun – Foto von Susanne Haun

Arbeiten von Andreas Mattern, Susanne Haun, Hanka und Frank Koebsch und Conny Niehoff

Arbeiten von Andreas Mattern, Susanne Haun, Hanka und Frank Koebsch und Conny Niehoff

Ein P.S. – heute habe ich die Freigabe von Torgau TV bekommen den folgenden Sendemitschnitt von 2008 auf unseren Atelier K-02 youtube Kanal hochzuladen. Es ist eine seltene Gelegenheit, Leinwände von mir zu sehen, denn ich beschloss 2008 mich ganz auf die Zeichnung zu konzentrieren. Der Zuschauer wird allerdings feststellen, dass die Zeichnung und die Tusche auch von meinen Leinwänden besitz ergriffen hatte.
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Die zweite Blogparade und noch zwei Pelikane – Zeichnung von Susanne Haun

Ich betrachte meine Pelikan Zeichnungen lange und versuche mir viele Fragen an den Vögeln zu beantworten.

Pelikane - Aquarell von Susanne Haun - 40 x 60 cm

Andreas Mattern fragte in seiner Blogparade, ob es notwendig ist, seriell zu arbeiten – in 105 Kommentaren wurde darüber diskutiert und die Gewinner sind ermittelt. Herzlichen Glückwunsch!

Ich persönlich halte es nicht immer für notwendig, seriell zu arbeiten, aber ich mache es sehr gerne, so wie jetzt mit meinen Pelikanen. Denn so entdecke ich immer wieder neue Aspekte.
Wichtig ist für mich ein generelles kontinuierliches Arbeiten an meinen Zeichnungen!

Julia Tepasse fragt ab heute auf ihrem Blog
Ist es in der Kunst wichtig, konzeptionell zu arbeiten?

Ihr könnt bei Teilnahme an der Diskussion auch eine Collage von Julia oder ein Hahnemühle Überraschungspaket gewinnen.

Weitere Diskussionen folgen:
02.05.2011: Oliver Kohls
09.05.2011: Conny Niehoff
16.05.2011: Susanne Haun
23.05.2011: Anna Schüler
30.05.2011: Frank Hess
06.06.2011: Helen Königs
13.06.2011: Roswitha Geisler
20.06.2011: Frank Koebsch

Entstehung Pelikan - Aquarell von Susanne Haun - 40 x 60 cm

Meine heutigen Pelikane habe ich im Gegensatz zu sonst ohne Feder nur mit Pinsel und Aquarellfarben gezeichnet. Es kostete mich große Beherrschung, nicht zur Feder zu greifen. Trotzdem bin ich es in diesem Aquarell geblieben und die beiden Arbeiten können zusammen präsentiert werden. Das ist mir wichtig – ich möchte, dass ich zum Schluss meine Pelikane an einer Wand zeigen kann.

Immer wieder zeichne ich im Laufe der Jahre mit Aquarellfarben. Ich habe euch hier schon einmal einige davon vorgestellt.

Vergleich Pelikane Bild 1 und Bild 2 von Susanne Haun

Entstehung Pelikan – Aquarell von Susanne Haun – 40 x 60 cm

Ausschnitt Pelikan – Aquarell von Susanne Haun – 40 x 60 cm

Entstehung Pelikan – Aquarell von Susanne Haun – 40 x 60 cm

Pelikane – Aquarell von Susanne Haun – 40 x 60 cm

Vergleich Pelikane Bild 1 und Bild 2 von Susanne Haun

Bülowstraße – Zeichnung von Susanne Haun

Vier mal im Jahr habe ich in der berühmten Berliner Bülowstraße zu tun.

Ich bin immer wieder vom dortigen Jugendstilbahnhof begeistert.

Er wurde 1902 von Bruno Möhring entworfen, im zweiten Weltkrieg stark beschädigt. 1972 stellte man den Verkehr dort ein – durch die Teilung Berlins war die Strecke nicht mehr sinnvoll, nach dem Mauerfall wurde sie 1993 wieder eröffnet. Während der Schliessung befand sich im Bahnhofsgebäude ein türkischer Basar.

Bülowstraße - Foto von Susanne Haun

Besonders die Pfeiler haben es mir angetan. Jedesmal frage ich mich, was die Dame oder der Herr wohl denkt, wohl sieht. Es ist eine androgyne Figur und in den blicklosen Augen liegt für mich soviel Sehnsucht und Wehmut.

Bülowstraße Version 1 - Zeichnung von Susanne Haun - 17 x 22 cm - Tusche auf Bütten

Es war nicht einfach, die Säule zu zeichnen. Die letzten Tag zeichnete ich immer im Format 40 x 30 cm, um heute 22 x 17 cm zur Hand zu nehmen…. das Blatt war so klein, meine Linien so kräftig und das Blatt so schnell zu Ende.
Um mich zu zwingen, zarter zu Arbeiten, wechselte ich die Farbe und aquarellierte die Säule.

Die Farben der Blätter und der Fliessen des Tisches sind in das Aquarell eingeflossen

Morgen geht es los! Auf Andreas Matterns Blog könnt ihr die erste Kunstfrage lesen und mitdiskutieren. Erinnert ihr euch noch an unsere Blogparaden? Bei den Bloggerpatenschaften ist von mir zu dem Thema ein Artikel erschienen.

Möchte einer von euch uns weiterhelfen, unsere Aktion bekannt zu machen, freuen wir uns über Beiträge in Facebook, Twitter oder Facebook - Auf der Seite “Erzähl es weiter” habe ich für euch einen Text vorbereitet, den ihr einfach kopieren könnt.

Bülowstraße Version 3 - Aquarell von Susanne Haun - 22 x 17 cm - Aquarell auf Bütten

Bülowstraße Version 1 – Zeichnung von Susanne Haun – 17 x 22 cm – Tusche auf Bütten

Bülowstraße Version 2 – Zeichnung von Susanne Haun – 17 x 22 cm – Tusche auf Bütten

In Berlin ist schönes Wetter und ich konnte auf dem Balkon zeichnen – Foto von Susanne Haun

Die Kugeln der Säule faszinieren mich – Entstehung Zeichnung von Susanne Haun

Die Kugeln der Säule faszinieren mich – Entstehung Zeichnung von Susanne Haun

Entstehung der Bülowstraße – Zeichnung von Susanne Haun

Entstehung der Bülowstraße – Zeichnung von Susanne Haun

Die Farben der Blätter und der Fliessen des Tisches sind in das Aquarell eingeflossen

Bülowstraße Version 3 – Aquarell von Susanne Haun – 22 x 17 cm – Aquarell auf Bütten

Unter der U2 – Foto von Susanne Haun

Bülowstraße – Foto von Susanne Haun

Bülowstraße – Foto von Susanne Haun

Von boesner TV und noch eine Anemone – Zeichnungen von Susanne Haun

Heute waren Susanne und Stephen Rolla von boesner TV bei uns im Atelier.

Es war ein sehr schöner, inspirierender Nachmittag, wir haben viel über Kunst, Familie und Politik diskutiert, gelacht, gegessen und natürlich am wichtigsten:
die beiden haben Andreas bei der Arbeit und im Gespräch gefilmt.

Susanne und Stephen Rolla von Boesner TV bei uns im Atelier - Foto von Susanne Haun

Ihr könnt demnächst bei boesner TV die Filme sehen.

Im Sommer kommen die beiden noch einmal nach Berlin und werden dann mich bei der Arbeit und im Gespräch filmen. Andreas und ich freuen uns schon auf ein Wiedersehen mit den Beiden!

Meine gestern gekauften Blumen sind noch nicht verwelkt.

Unbekannte Blüte - Tusche auf Bütten - 10 x 15 cm - Zeichnung von Susanne Haun

Geschlossene Bordeaux Anemone – Tusche auf Bütten – 10 x 15 cm – Zeichnung von Susanne Haun

Unbekannte Blüte – Tusche auf Bütten – 10 x 15 cm – Zeichnung von Susanne Haun

Susanne und Stephen Rolla von Boesner TV bei uns im Atelier – Foto von Susanne Haun

Andreas erwartet seinen Auftritt – Foto von Susanne Haun

Susanne erläutert Andreas ihr Vorhaben – Foto von Susanne Haun

Stehender Akt laviert mit Tusche und Aquarellfarben – Zeichnung von Susanne Haun

Maurizius blaue Antiktusche von Rohrer und Klinger gemischt mit violetter Aquarellfarbe von Schmincke, das versprach ein interessantes Experiment zu werden.

Ja - damit kann ich gut arbeiten - Entstehung Zeichnung von Susanne Haun

Manchmal habe ich nicht zuerst das Motiv im Kopf sondern das Material. Ich wollte sehen, wie die beiden oben genannten Farben sich vertragen und war sehr überrascht, wie bedeutungslos zuerst der Unterschied zwischen dem Aquarell und der Tusche schien. Erst wenn der Trocknungsprozeß abgeschlossen ist, kristallisiert sich die Verschiedenheit des Materials heraus. Wenn die Tusche trocken ist, bleibt sie genau so auf dem Bild wie sie getrockent ist. Die Aquarellfarbe kann mit Wasser wieder angelöst werden.

Mit der Aquarellfarbe lege ich grob den Rhythmus des Körpers fest – Entstehung Zeichnung Susanne Haun

Der Materialbedarf ist gering – Aquarellkasten, Tusche Blog – Foto von Susanne Haun

Ich zeichne in die trockene Aquarellfarbe mit Tusche – Entstehung Zeichnung Susanne Haun

Die blaue Tusche vermischt sich gut mit der Aquarellfarbe – Foto von Susanne Haun

Ich lege Dunkelheiten fest – Entstehung Zeichnung von Susanne Haun

Ich lege Dunkelheiten fest – Entstehung Zeichnung von Susanne Haun

Die Tusche läuft sehr interessant in die feuchte Aquarellfarbe – gefällt mir – Foto von Susanne Haun

Ja – damit kann ich gut arbeiten – Entstehung Zeichnung von Susanne Haun

Stehender Akt – Entstehung Zeichnung von Susanne Haun

Engel – Zeichnung von Susanne Haun

Heute kam mit der Post das von mir bestellt Buch “Kleines Lexikon der Engel” von Heinrich Krauss.

Ich schenke mir immer selber etwas zu Weihnachten und dieses mal ist es das Engelbuch. Ich dachte immer, Engel seien fest beheimatet in der christlichen Religion und war nun erstaunt, dass die Juden und Moslems genauso Engel – Boten zwischen Gott und der Menschenwelt – besitzen.

So zeichnete ich heute einen Boten Gottes.

Ich nahm Silberburg Büttenpapier – 120 g stark und stellte sofort fest, dass die Antiktusche zu mächtig für dieses Papier ist und Flecken auf dem Papier hinterließ. Das stört nicht – es belebt die Zeichnung und ich weckselte dann zur Aquarellfarben und Standardgraph Zeichentusche China ink. Die ist viel dünnflüssiger und kann auf dem Silberburgpapier gut verwendet werden.

Mein Aquarellkasten - Foto von Susanne Haun

Ich bin ein absoluter verfechter von Rotmaderpinseln. Ein Rotmaderpinsel speichert das Wasser und gibt es kontinuierlich in feinen Linien ab. Die Investition lohnt sich auch, mein ältester Rotmaderpinsel ist so von 1990 herum.

Ich mag Maderpinsel - Foto von Susanne Haun

Engelgewand - Zeichnung von Susanne Haun - 30 x 20 cm - Tusche und Aquarell auf Bütten